miércoles, 25 de octubre de 2017

"Deseo Irreal" EN KIRIE MUSIC CLUB

EL JOVEN QUINTETO DE HARD ROCK PRESENTA "Sh!" 




10 DE NOVIEMBRE 21 HS | KIRIE MUSIC CLUB  BOLIVAR 813 | CABA 

Un tren. Un tren de alta velocidad definen el track-list de Sh!, el nuevo trabajo de Deseo Irreal. La voz de Pablo Terlizzi tiene ese color del hard rock que acompaña a las melodías bien cargadas de riffs y arreglos puros del rock; la banda y Pablo, Pablo y la banda: juntos traen un sonido fresco y a la vez nostálgico de los años dorados del glam y el hard rock. 
Deseo Irreal es el resultado de la fusión de dos propuestas musicales del movimiento under local: Deseo Irreal y Sh! Esta dupla se cruzó en los escenarios de la ciudad de Buenos Aires, y al poco tiempo decidieron aunar fuerzas para llamarse hoy Deseo Irreal y su disco Sh!, cruzando las dos marcas y conservando la identidad de cada banda, con un nuevo ADN, casi como la concepción de un hijo (musical).

TRACK-LIST
1- Es mi sensación // 2- Como soy // 3- Nada que hacer // 4-Tímido // 5- En llamas // 6- Cuento de terror // 7- Mamaramá // 8- Drupi // 9- Mejor así // 10- Smoke // 11- Por fin
https://www.youtube.com/watch?time_continue=5&v=ArnnP0jeByU
FICHA TECNICA
Producción: Tomás Raitzin y Deseo Irreal // Producción vocal: Raúl Cariola // Grabado y mezclado por Tomás Raitzin en Estudio Primero 3 y Estudio La Sonoteca. Masterizado en Puro Mastering. Arte de tapa: Diego Reig y Deseo Irreal.
DESEO IRREAL ES: Pablo Terlizzi en voces; Joan Paul Berthi: guitarras; Hernán Cirino: guitarras; Ariel Spangaro: bajo; Miguel Suárez: batería. 


Rock Solidario x TECHO

LEAF PRESENTA: TRILICOS + ENFERMERA + PARALEIA


               


1 DE NOVIEMBRE 19 HS. 

THE ROXY LA VIOLA BAR | NICETO VEGA 5542 

El 1 de noviembre se complementan los talentos de las bandas Paraleia, Enfermera y Trilicos en The Roxy Bar para lograr un show único, motivando el cambio en el mundo y concientizando sobre las necesidades sociales y ambientales del planeta.

 
CONOCÉ A TRILICOS
TRÍLICOS (TRI del latín Tres y LICOS del griego Lobos) nació en la provincia de Mendoza bajo el nombre de “Medieval Society” en el año 2008, nombre que mutó a Trílicos durante la producción de su segundo disco homónimo.
En noviembre la banda lanzó su nuevo single “Tu veneno” y lo presentó en vivo en San Juan, Buenos Aires y Rosario. El Tour Veneno finalizó el 8 de diciembre cuando Trílicos abrió la Fiesta de la Cerveza 2016.
En febrero de 2017 Trílicos fue invitado a participar del festival Le Parc Rock junto a Mi Amigo Invencible y Juana Molina. Marzo de este año los encuentra instalados con su proyecto en la Ciudad de Buenos aires para continuar su carrera  y producir su tercer disco en la capital del país.
Los jovencísimos mendocinos grabaron el nuevo material “Trílicos”, disco que lleva grabado el nombre de Andrés Ceccarelli en la producción artística, y el de Max Scenna en la mezcla realizada en Quick Sun Records.
“Trílicos”, su nuevo disco, le dio a la banda el toque definitivo en su estética musical, destacando grandes y marcadas influencias del garage y el indie rock de las últimas décadas: sus canciones gozan de arreglos vocales y estructuras simples con estribillos pegadizos. Todos cantan. Todos tocan. Triliicos sube y baja en velocidad durante los diez temas que contiene el disco. Desde “Roca” que levanta la presión sanguínea al límite, hasta la fogonera “Noche”, los muchachos muestran una amplia paleta de colores en cuanto a ritmos y climas. “Trilicos” ya cuenta con material audivoisual, su más reciente video es el de la canción “Rocker boy”, bajo la direccion de Matías Rojo.
UN POCO MAS DE TRILICOS
Trilicos editó su primer disco “26 de Febrero” bajo el nombre “Medieval Society”, material que fue presentado en diferentes festivales de la provincia y de la Ciudad de Buenos Aires, llegando hasta el escenario de Tecnópolis.
En el año 2012 realizaron su primer videoclip tras ser ganadores del concurso Mi Banda organizado por Canal Encuentro y en marzo de 2015 participaron de la fiesta nacional de la Vendimia junto a Ciro y los Persas.
Durante el 2016 presentaron su disco en todos los bares y festivales independientes de la ciudad de Mendoza y en algunos departamentos de la provincia superando las veinticinco presentaciones en vivo en menos de un año. Ese mismo año participaron del programa televisivo “El Último acorde”, sesiones en vivo dirigido por Francisco Martinez y transmitido por Señal U.
En octubre de 2016 Trílicos abrió el show de Peligrosos Gorriones en N8 estudio, mientras que en noviembre se realizó la presentación oficial de su álbum con bandas y músicos invitados locales y nacionales en N8.
TRILICOS SON: Francisco Montilla – Guitarra y voz principal, 19 años. // Andres Nelson – Batería y coros, 18 años. // Padi Andresen – Bajo y coros, 21 años

martes, 24 de octubre de 2017

LOS DECENTES de Lukas Valenta Rinner

Llega a los cines en noviembre



                        LOS DECENTES
 
Una película de Lukas Valenta Rinner
 
ESTRENO NOVIEMBRE 2017
Ficción /2016 / 104 min. 


A Decent Woman en su título internacional, una coproducción Austria-Argentina-Corea del Sur, ha sido posible gracias a un proyecto del Festival de Jeonju dónde Parabellum (2015)

En Los decentes el director vuelve a utilizar, aunque con mejor tino, la estructura social de las grandes ciudades argentinas como fuente de inspiración para continuar elaborando un estilo personal que privilegia el humor que acompaña a la sensación de extrañeza que surge de lo cotidiano, cuando se enfoca desde el prisma adecuado.

SINOPSIS
Belén, una joven de 30 años, encuentra un trabajo como empleada doméstica cama adentro en un exclusivo barrio privado en la provincia de Buenos Aires. Ahí, Belén descubre que tras el cerco que protege el barrio privado se alza un mundo extraño, oye la música que proviene de este lugar desconocido y decide ir a ver de qué se trata. Descubre un espacio de vegetación tupida, con aisladas construcciones sin aparente utilidad. Es un club nudista, la gente pasea distendida, otros tienen sexo, hacen asado, o simplemente leen.
Poco a poco Belén se va insertando en este mundo extraño y pasa cada vez más tiempo allí. La tensión entre el country y el club nudista crece exponencialmente y Belén transita entre estos mundos contradictorios, destinados a un trágico final.
 
FESTIVALES
•    Festival Internacional de Cine de Mar del Plata 2016 - Premio Mejor Director Competencia Argentina -Premio Actriz Revelación Iride Mockert
•    22° Festival de Cine de Sarajevo - Competencia Oficial (Estreno mundial)
•    Festival Internacional de Cine de Toronto
•    Diagonale Film Festival - Premio Mejor Película
•    Torino International Film Festival (Premio Especial del Jurado)
•    Thessaloniki International Film Festival 
•    Jeonju Film Festival (Korea)
•    Geneva International Film Festival Tous Ecrans
•    Festival Internacional de Cine de Varsovia
•    Kalkutta International Film Festival


FICHA TÉCNICA
Título internacional: A Decent Woman
Título original: Los decentes 
Dirección: Lukas Valenta Rinner
Guión: Lukas Valenta Rinner, Ana Godoy, Martin Shanly, Ariel Gurevich
Fotografía: Roman Kasseroller
Montaje: Ana Godoy
Vestuario: Pilar Gonzalez
Música: Jimin Kim, Jongho You
Productor ejecutivo: Nicolás Payueta
Producción: Nabis Filmgroup S.R.L, Jeonju Cinema Project.

Elenco: Iride Mockert, Martin Shanly, Andrea Strenitz, Mariano Sayavedra.






SOBRE EL DIRECTORDirector y Productor, nació en mayo de 1985 en Salzburgo, Austria. Estudió cine en Barcelona (ECIB) y en Buenos Aires (Universidad del Cine).
En 2010 su primer cortometraje “Carta a Fukuyama” se proyectó en Bafici y Diagonale. Su primer largometraje “Parabellum” (2015), se exhibió en más de treinta festivales internacionales, recibiendo el premio a Mejor Opera Prima en Diagonale, Premio del Jurado en Jeonjou IFF y Mejor película en Panorama Argentino en el Festival de Cine de Mar del Plata.
Es fundador de la productora independiente Nabis Filmgroup con sede en Buenos Aires y en Salzburg, Austria.
Participó del Berlinale Talent Campus en 2013.

LA BANDA DE LAS CORBATAS

VUELVE AL CCK  #GRATIS


Música popular para chicos

Sábado 28/10 - 18 hs
Salón Panorámico
Entrada libre y gratuita

Luego del éxito en la Usina del Arte y de su gira por vacaciones de invierno, La Banda de las Corbatas, sigue presentando su nuevo disco: "América Niña" a nivel nacional. Durante los primeros días de septiembre estuvieron visitando el sur argentino, luego Tigre y La Plata. Además cerraron el 13° encuentro de la canción infantil MOCILYC que se realizó en el CCK. Ahora vuelven para acompañar a las Abuelas de Plaza de Mayo, darán un gran show en el CCK, en conmemoración a los 40 años de lucha de la organización. La cita será el sábado 28 de octubre a las 18 hs en el Salón Panomárico con entrada libre y gratuita. Además están promocionando su NUEVO VIDEO: LA MÚSICA NO TIENE COLOR (ver al final de la gacetilla). Estén atentos porque la fiesta continúa...
La banda surge en el año 2009 a partir del emprendimiento de un grupo de educadores musicales de Quilmes, Berazategui y Florencio Varela con la idea de hacer música para los más chicos. Es así que se presentaron en escenarios de varias localidades del GBA, CABA, Mendoza, Santa Fé, Jujuy, Córdoba, Neuquén, Chubut, Santa Cruz, Entre Ríos y La Pampa.
"América Niña" es su segundo disco y contiene un claro mensaje sobre la importancia de la identidad, continuando con el mismo desafío musical presentado en el disco anterior, contiene un repertorio propio de música popular que abarca géneros disímiles como Ska, Tinku, Chacarera, Rap, Landó, Cumbia por nombrar sólo algunos estilos tocados con instrumentos autóctonos y con letras apuntadas al público infantil y la participación de lafamilia. El disco cuenta con la participación de artistas como Bruno Arias,Lula BertoldiIgnacio Montoya CarlottoMagdalena FleitasMariana Baggio y  Nahuel Pennisi, entre otros. 
La Banda de las Corbatas es miembro del MOMUSI (Movimiento de Música Infantil) y del MOCILYC (Movimiento de la Canción Infantil Latinoamericana y del Caribe) han participado en el Encuentro de Música del Mercosur para Niños y Niñas y en ciclos de la Secretaría de Cultura de la Nación, Conectar Igualdad, Tecnópolis, ECUNHI y el Encuentro de música y pedagogía al sur.

La Banda de las Corbatas son:

Paula Coudannes: Flauta Traversa y Voz
Andrés Urdiciain: Guitarra, charango y voz  
Jorge Alvarez: Batería y percusión
Fabián Lupica: Guitarra y Voz 
Guillermo Guido: Bajo
Cristian Giulianetti: Charango; Quenas; Sikus; Violín; Guitarra; Percusión; Clarinete y Voz 


jueves, 19 de octubre de 2017

"Quetza, el conquistador"

De la mano de Federico Andahazi


el reconocido actor y director Daniel Kuzniecka llega al teatro con

Quetza, el conquistador
Únicas 5 funciones en 2017
Jueves de noviembre, 21:00 hs

Quetza, un niño a punto de ser sacrificado a los dioses, es salvado por un anciano azteca. Llega al teatro la premiada novela de Federico Andahazi. Narrada con agilidad y cálida expresividad, el oficio del juglar nos transporta a lugares, situaciones y entrañables personajes que se conjugan en un espectáculo que sacude la imaginación.



Ficha técnica:
Autor original: Federico Andahazi
Adaptación teatral: Daniel Kuzniecka
Intérprete: Agustín García
Iluminación: Daniel Kuzniecka
​Fotografía: Marcelo Rembado
Vestuario y escenografía: Jorgelina Herrera Pons
Diseño gráfico: Guido García
Dirección y puesta en escena: Daniel Kuzniecka
Producción ejecutiva: Kazeta Prensa
Prensa y difusión: Kazeta Prensa

Duración: 60 minutos
El Método Kairós: El Salvador 4530, C.A.B.A.

martes, 17 de octubre de 2017

ESTRENo "COSI FAN TUTTE"

Sol Lírica presenta la consagrada ópera de Amadeus Mozart





Bajo la batuta del Mtro. Ulises Maino, la dirección escénica de Julián Ignacio Garcés, y la producción de Gabriel Vacas y Luciana Bianchini se estrena esta versión de “Cosi fan tutte”; Con la presencia de dos elencos de primer nivel, compuestos por Luis Gaeta, Carlos Esquivel, María Goso, María Eugenia Caretti, Trinidad Goyeneche, Daniela Prado, Constanza Díaz Falú, Natalia Salardino, Santiago Martínez, Pablo Urban, Mariano Gladic y Gabriel Vacas; y la solvencia musical de la Orquesta de Sol Lírica, esta nueva producción nos invita a pensar el mundo en el que vivimos hoy a través de la genialidad musical mozartiana. 

En su búsqueda por acercar la ópera no sólo al público habitúe, sino sobre todo a jóvenes y nuevos públicos menos familiarizados con el género operístico, pero sí tal vez con las artes escénicas contemporáneas, los directores del Sol Lírica optaron para su versión de Cosi fan tutte, por un espacio y una puesta poco convencional, en la que no hay separación entre escena y platea. Todo el tiempo, el público está inserto en la acción escénica y se convierte así en este personaje protagónico que ve, pero que también es visto, que desea y que es deseado.
Estreno: jueves 19 de octubre a las 20 hs
Funciones los días: 19, 21, 24, 27, 28 y 29 de octubre a las 20 hs
Dónde: Manzana de las luces, Patio de Representantes
Dirección: Perú 222
Entrada: libre y gratuita
Disponibles en EVENTBRITE y a partir de 2hs antes de cada función en Boletería de Manzana de las Luces


Reseña

Última ópera de la genial dupla Mozart-Da Ponte, Così fan tutte cierra la trilogía que cambiaría la historia de la música. Llamativamente mucho se la ha desmerecido por su mundanalidad en oposición a sus hermanas mayores, Bodas de Fígaro y Don Giovanni, las que por su parte se hacen cargo de los conflictos políticos, sociales y religiosos de su época. Sin embargo, las tres tienen algo en común: el deseo físico es lo que dispara la acción y, como resultado, el mundo del inicio no es el mundo del final. Una estructura que da seguridad, pero que también asfixia, se quiebra en el esfuerzo por poder concretar ese deseo, permitiendo así que aparezca lo nuevo.

La estructura que el deseo quiebra aquí es entonces el cuerpo propio, que ahora escucha sus impulsos para poder encontrarse con la honestidad de lo que se es, actuar en consecuencia y asumir las consecuencias, hacia el adentro y hacia el afuera. Così fan tutte instala la Revolución en el seno de las parejas pero ya no para lograr el cambio social, si no el individual.


Ficha artístico técnica:
Elenco: Luis Gaeta (19, 27 y 29) y Carlos Esquivel (21,24 y 28)  como Don Alfonso / María Goso (19, 27 y 29)  y María Eugenia Caretti (21,24 y 28)  como Fiordiligi / Trinidad Goyeneche (27 y 29)  y Daniela Prado (19, 21, 24 y 28) son Dorabella /
Constanza Díaz Falú (19,27 y 29) y Natalia Salardino (21, 24 y 28) son Despina / Santiago Agustín Martínez (19, 27 y 29) y Pablo Urban Albareda (21,24 y28) son Ferrando / Mariano Gladic (19, 27 y 29) y Gabriel Vacas (21, 24 y 28) son Guglielmo.
Actores invitados: Laura Katz, Miguel Ángel Masson y Alejandro Rodas
Continuo: Pablo Manzanelli - Demián Apicella
ORQUESTA SOL LÍRICA
Dirección Escénica: Julián Ignacio Garcés
Dirección Musical: Ulises Maino

Escenografía: María Noel Dourrón / Vestuario: Mariana Seropián /Iluminación: Verónica Alcoba / Producción Artística: Gabriel Vacas /Producción Ejecutiva: Luciana Bianchini. / Asistente de Dirección Escénica:Florencia Ayos /
Asistente de Dirección Musical: María Clara Marco Fernández / Asistente de Escenografía y Vestuario: Flavia Méndez / Asistente de Iluminación: Luis Bolster/
Asistente de Producción: Martina Rivelis / Pianistas acompañantes: Pablo Manzanelli, Demián Apicella, Matías Fernández y Walter Díaz

Caracterización: Paula Besostri/ Mtros. internos: Matías Fernández - Walter Díaz / Maquinaria Escénica: Leonardo López y Gerardo Luis Flores / Montaje Luminotécnico: Alberto Chuquisaico y Ceferino Robledo /
 Realización Escenográfica: La Decorería / 

lunes, 9 de octubre de 2017

M.I.L.F (madre independiente, loca y feminista)

Unipersonal escrito, dirigido y protagonizado por Mariel Rosciano



Los martes a las 21 hs en NUN Teatro Bar.(J. Ramirez de Velasco 419, Villa Crespo), se puede ver MILF* madre independiente loca y feminista, el unipersonal escrito, dirigido y protagonizado por Mariel Rosciano.
Laura es una escritora bloqueada que no logra encontrar su voz interior. En la búsqueda de la musa abre un blog y comienza a escribir sobre su ex, su vida laboral, sexual y sobre la construcción de una nueva identidad como mamá. Como tantas otras, Laura busca escapar a las exigencias de la madre ideal  (tal como la pintan los anuncios publicitarios) y concretar sus propios deseos.
M.I.L.F. propone un juego entre la procedencia original del término (MILF, Mom I'd Like to Fuck -en su interpretación criolla diríamos "madres que están buenas") y la versión que define a Laura, "madre independiente, loca y feminista"; acaso otras virtudes que la hacen deseable.
Esta puesta de Mariel Rosciano pone el foco un momento en el que los vínculos y roles familiares están reformulándose; busca desarmar los estereotipos que sobre las madres han surgido en los últimos años.

M.I.L.F. es parte de una propuesta transmedia que incluye una serie web con secciones donde Laura brindará tips (inútiles) para la maternidad, y un "Club de las divorciadas" donde las espectadoras podrán compartir sus experiencias.
Ficha técnica
Idea, Dramaturgia y Actuación: Mariel Rosciano
Puesta en Escena: Mariel Rosciano / Luciano Percara
Vestuario y Escenografía: Luciana Gonzalez
Fotografía: Luciana Leiras / Pablo Morra
Dirección de Arte: Lucas Giono
Desarrollo Transmedia: Lucas Giono / Mariel Rosciano / Sebastián Manusovich
Producción Ejecutiva: Sebastián Manusovich
Producción General: Mariel Rosciano y Matiz Producciones